面对艾米姐的质疑，顾辰没有慌乱，他深吸一口气，拿起话筒，语气恭敬而坚定：
“谢谢艾米姐的指导。您提出的问题非常关键。我们创作《归途有风》的初衷，正是想表达『团圆』不仅仅是表面的欢庆，它背后可能包含著离家的艰辛、奋斗的迷茫，最终抵达的理解和温暖。我们理解晚会对气氛的要求，所以我们会在舞台呈现上再做调整，比如在间奏和结尾部分，通过灯光和投影的变化，强化温暖和希望的视觉衝击，让情绪的『归途』最终落在『圆满』上。我们希望观眾能在热闹之余，也能有一份深刻的共鸣。”
顾辰的回答不卑不亢，既尊重了顾问的专业意见，又坚持了作品的核心价值，並提出了可行的改进方案。
艾米姐审视地看著顾辰，似乎没料到这个年轻人如此沉稳和有想法。她沉吟片刻，说道：“想法可以。具体效果，最终联排再看。如果视觉呈现无法弥补风格差异，节目顺序可能必须调整，甚至……”她没有说下去，但意思很明显。
彩排继续，但顾辰和阿k都感受到了新的、更专业的压力。他们不仅要打磨表演，还要思考如何让作品更好地融入晚会氛围，这无疑是一个新的挑战。
……
艾米姐提出的问题，像一根刺扎在顾辰和阿k的心头。他们对自己的作品有信心，但也深知晚会导演考虑的整体性和观赏性並非无理取闹。简单的坚持可能意味著被调整顺序甚至边缘化，他们必须拿出解决方案。
彩排结束后，顾辰、阿k、沈曼以及王哥没有离开电视台，而是找到了负责本次歌会视觉呈现的舞美和灯光团队负责人，进行紧急磋商。
舞美总监是个年轻但经验丰富的设计师，姓刘，他对《归途有风》的创意很欣赏。“顾辰，你们的想法我明白。艾米姐是从晚会流程的流畅度考虑，但艺术本身需要多样性。我们可以试试用更强烈的视觉语言，来引导观眾情绪，弥补歌曲风格上的『静』。”
他们围著舞台模型和灯光控制台，开始了激烈的討论。
“主歌部分，顾辰独唱时，追光保持，但背景投影不能只是静態的月光，”刘总监指著图纸，“我们可以加入极慢速流动的云层，或者若隱若现的远山剪影，象徵漂泊和远望。”
“阿k的rap部分，是衝突和迷茫，”灯光师接话，“我们可以用快速闪烁的冷色调频闪灯，配合投影上的都市碎片、快速划过的数据流，增强压迫感和节奏感。”
“关键在过渡！”顾辰强调，“从我的主歌到阿k的rap，再到副歌，情绪的转折必须通过光影自然流畅地衔接，不能突兀。”
“副歌部分，『归途有风，伴我前行』，”阿k比划著名，“这里光必须暖起来，要开阔！能不能让整个舞台的背景屏变成一条被月光照亮的、通往远方的路？”
“还有结尾合声部分，”沈曼补充道，“是否可以加入一些温暖的、类似万家灯火的点点光效，象徵最终的团圆和希望，直接点题？”
眾人你一言我一语，思路逐渐清晰。刘总监快速勾勒著草图，灯光师在控制台上模擬著效果。这是一个將音乐情感视觉化的过程，需要极高的默契和专业技术。他们一直討论到深夜，初步確定了一套强化敘事、引导情绪的升级版视觉方案。
然而，新的问题接踵而至。更复杂的灯光和投影变化，意味著需要更精確的编程和cue点（指令点），以及与歌手走位、演唱节奏的完美同步。这需要大量的练习和磨合。而留给他们的时间，只剩下最后两天的联排和走台。
接下来的两天，顾辰和阿k几乎长在了舞台上。他们一遍遍地和灯光师、投影师、音响师核对每一个细节。
“老师，麻烦a段第二小节最后一个字，『行囊』的『囊』字出口时，那道侧光再亮百分之十。”
“k哥，你走到舞台中央这个標记点的时候，正好是鼓点进来，脚步不能错。”
“投影老师，第三段副歌前那个间奏，城市影像淡出的速度再慢零点五秒。”
这个过程繁琐而枯燥，远没有创作音乐时那么充满激情。阿k几次因为走位或节奏与灯光配合不佳而烦躁，顾辰却表现出惊人的耐心和专注，他仿佛一个导演，精確地掌控著舞台上的每一个元素。沈曼和王哥则负责协调沟通，准备润喉和能量补给，做好后勤保障。
在一次间隙，阿k看著满头大汗、还在跟音响师確认返听效果的顾辰，忍不住说：“辰哥，我以前觉得唱歌就是唱好就行了，没想到这么麻烦。”
顾辰擦了把汗，笑了笑：“舞台是一个整体。以前我们可能更关注『听』，现在要学会驾驭『视』和『听』的结合。这才是完整的表演。”
这一刻，阿k对顾辰的佩服更深了一层。他不仅是有才华的歌手，更是一个有想法、肯钻研的舞台表演者。
另一边，艾米姐冷眼旁观著顾辰团队的忙碌。她对助理说：“这个顾辰，倒是有点韧性。不过，想法和执行是两回事。最终联排如果还是达不到晚会要求，我依然会建议调整。”
王琨则暗中给技术团队的一个小头目打了招呼，让他在配合上“稍微”製造点小麻烦，比如灯光cue点慢半拍，或者投影切换不够精准，企图干扰顾辰的排练效果。然而，刘总监团队的专业素养很高，大部分小动作都被及时发现並纠正了。
最终联排前一天晚上，顾辰接到了苏晚晴的电话。她听出了顾辰声音里的疲惫，没有多问比赛的事，只是轻声说：“我给你带了点自己做的月饼，豆沙馅的，放在你宿舍门口了。记得吃，別太累。”
简单的关怀，却让顾辰心中一暖，疲惫仿佛也消散了大半。
“谢谢艾米姐的指导。您提出的问题非常关键。我们创作《归途有风》的初衷，正是想表达『团圆』不仅仅是表面的欢庆，它背后可能包含著离家的艰辛、奋斗的迷茫，最终抵达的理解和温暖。我们理解晚会对气氛的要求，所以我们会在舞台呈现上再做调整，比如在间奏和结尾部分，通过灯光和投影的变化，强化温暖和希望的视觉衝击，让情绪的『归途』最终落在『圆满』上。我们希望观眾能在热闹之余，也能有一份深刻的共鸣。”
顾辰的回答不卑不亢，既尊重了顾问的专业意见，又坚持了作品的核心价值，並提出了可行的改进方案。
艾米姐审视地看著顾辰，似乎没料到这个年轻人如此沉稳和有想法。她沉吟片刻，说道：“想法可以。具体效果，最终联排再看。如果视觉呈现无法弥补风格差异，节目顺序可能必须调整，甚至……”她没有说下去，但意思很明显。
彩排继续，但顾辰和阿k都感受到了新的、更专业的压力。他们不仅要打磨表演，还要思考如何让作品更好地融入晚会氛围，这无疑是一个新的挑战。
……
艾米姐提出的问题，像一根刺扎在顾辰和阿k的心头。他们对自己的作品有信心，但也深知晚会导演考虑的整体性和观赏性並非无理取闹。简单的坚持可能意味著被调整顺序甚至边缘化，他们必须拿出解决方案。
彩排结束后，顾辰、阿k、沈曼以及王哥没有离开电视台，而是找到了负责本次歌会视觉呈现的舞美和灯光团队负责人，进行紧急磋商。
舞美总监是个年轻但经验丰富的设计师，姓刘，他对《归途有风》的创意很欣赏。“顾辰，你们的想法我明白。艾米姐是从晚会流程的流畅度考虑，但艺术本身需要多样性。我们可以试试用更强烈的视觉语言，来引导观眾情绪，弥补歌曲风格上的『静』。”
他们围著舞台模型和灯光控制台，开始了激烈的討论。
“主歌部分，顾辰独唱时，追光保持，但背景投影不能只是静態的月光，”刘总监指著图纸，“我们可以加入极慢速流动的云层，或者若隱若现的远山剪影，象徵漂泊和远望。”
“阿k的rap部分，是衝突和迷茫，”灯光师接话，“我们可以用快速闪烁的冷色调频闪灯，配合投影上的都市碎片、快速划过的数据流，增强压迫感和节奏感。”
“关键在过渡！”顾辰强调，“从我的主歌到阿k的rap，再到副歌，情绪的转折必须通过光影自然流畅地衔接，不能突兀。”
“副歌部分，『归途有风，伴我前行』，”阿k比划著名，“这里光必须暖起来，要开阔！能不能让整个舞台的背景屏变成一条被月光照亮的、通往远方的路？”
“还有结尾合声部分，”沈曼补充道，“是否可以加入一些温暖的、类似万家灯火的点点光效，象徵最终的团圆和希望，直接点题？”
眾人你一言我一语，思路逐渐清晰。刘总监快速勾勒著草图，灯光师在控制台上模擬著效果。这是一个將音乐情感视觉化的过程，需要极高的默契和专业技术。他们一直討论到深夜，初步確定了一套强化敘事、引导情绪的升级版视觉方案。
然而，新的问题接踵而至。更复杂的灯光和投影变化，意味著需要更精確的编程和cue点（指令点），以及与歌手走位、演唱节奏的完美同步。这需要大量的练习和磨合。而留给他们的时间，只剩下最后两天的联排和走台。
接下来的两天，顾辰和阿k几乎长在了舞台上。他们一遍遍地和灯光师、投影师、音响师核对每一个细节。
“老师，麻烦a段第二小节最后一个字，『行囊』的『囊』字出口时，那道侧光再亮百分之十。”
“k哥，你走到舞台中央这个標记点的时候，正好是鼓点进来，脚步不能错。”
“投影老师，第三段副歌前那个间奏，城市影像淡出的速度再慢零点五秒。”
这个过程繁琐而枯燥，远没有创作音乐时那么充满激情。阿k几次因为走位或节奏与灯光配合不佳而烦躁，顾辰却表现出惊人的耐心和专注，他仿佛一个导演，精確地掌控著舞台上的每一个元素。沈曼和王哥则负责协调沟通，准备润喉和能量补给，做好后勤保障。
在一次间隙，阿k看著满头大汗、还在跟音响师確认返听效果的顾辰，忍不住说：“辰哥，我以前觉得唱歌就是唱好就行了，没想到这么麻烦。”
顾辰擦了把汗，笑了笑：“舞台是一个整体。以前我们可能更关注『听』，现在要学会驾驭『视』和『听』的结合。这才是完整的表演。”
这一刻，阿k对顾辰的佩服更深了一层。他不仅是有才华的歌手，更是一个有想法、肯钻研的舞台表演者。
另一边，艾米姐冷眼旁观著顾辰团队的忙碌。她对助理说：“这个顾辰，倒是有点韧性。不过，想法和执行是两回事。最终联排如果还是达不到晚会要求，我依然会建议调整。”
王琨则暗中给技术团队的一个小头目打了招呼，让他在配合上“稍微”製造点小麻烦，比如灯光cue点慢半拍，或者投影切换不够精准，企图干扰顾辰的排练效果。然而，刘总监团队的专业素养很高，大部分小动作都被及时发现並纠正了。
最终联排前一天晚上，顾辰接到了苏晚晴的电话。她听出了顾辰声音里的疲惫，没有多问比赛的事，只是轻声说：“我给你带了点自己做的月饼，豆沙馅的，放在你宿舍门口了。记得吃，別太累。”
简单的关怀，却让顾辰心中一暖，疲惫仿佛也消散了大半。