第153章 连场好戏
在亚歷克斯·肖恩忙著专辑的音乐录影带製作之时，由他担任男一號主演的《生死时速》正式宣布定档於6月10日。
这个日期是传统的暑期档，竞爭可谓非常激烈。
《生死时速》前有环球影业的《摩登原始人》，后有迪士尼的《狮子王》，可谓是两面夹击。
不过二干世纪福克斯选择在这个档期上映，显然是考虑到前后这两部影片都是动画电影，和《生死时速》的受眾有所区別。
喜欢看动作片的影迷，不一定会喜欢动画电影，动画电影更多的受眾是家庭。而动作片的受眾更多是年轻且未曾成家的影迷们。
既然档期已经定下，《生死时速》的宣发就开始紧锣密鼓的准备起来。
导演简·德·邦特剪辑了一支三十秒的预告片，被二干世纪福克斯影业投放在各大电视台做宣传。
此外，这些预告片也登陆了各大院线，作为影片开场之前的gg，从而吸引那些走进电影院，对影片感兴趣的潜在影迷。
而预告片当中，最精彩的毫无疑问是桑德拉·布洛克驾驶大巴车飞跃断桥的戏份。
芝加哥，艾利奥特家中，安蒂娜·艾利奥特和多莉丝·艾利奥特两姐妹守著家里的电视机。
“我听玛丽亚说，那段预告片，就在这个时段播出。”安蒂娜说著自己从好姐妹那里得来的情报。
她显得很兴奋：“玛丽亚说，预告片里的亚歷克斯超级酷。
啊啊啊！！！
我好期待！！！”
相比妹妹，多莉丝倒是显得很淡定：“冷静，安蒂娜，我们还不知道电影是什么样的。”
“难道你不会去电影院支持这部电影吗？”安蒂娜问道。
就在这时，电视机里正在播放的情景喜剧突然中断，画面一黑，隨即传来一阵急促而富有节奏感的配乐，伴隨著心臟剧烈跳动般的“咚咚”声。
“来了来了！”安蒂娜猛地从沙发上坐直，眼睛死死盯住屏幕。
屏幕中央，二十世纪福克斯的探照灯標誌一闪而过。
紧接著，画面快速切换。
亚歷克斯·肖恩饰演的杰克警官，身穿黑色特警作战服，眼神锐利，举枪瞄准，侧脸线条冷硬。
一辆红色巴士在洛杉磯的高速公路上疯狂疾驰，车窗內隱约可见惊慌失措的人影。
一个特写镜头：巴士底盘下，一个复杂的炸弹装置上，红色的数字飞速跳动：50——49——48——
桑德拉·布洛克饰演的安妮，一头汗水，双手紧紧抓著巨大的方向盘，脸上满是惊恐和决绝。
亚歷克斯的声音低沉而紧迫，画外音响起：“时速低於50英里，炸弹就会爆炸。保持速度，相信我！”
画面切换到巴士內部，乘客尖叫，亚歷克斯努力维持秩序，一拳击倒一个试图捣乱的乘客，动作乾净利落。
最震撼的一幕来了：伴隨著激昂的鼓点，那辆红色的巴士在一个巨大的断桥前腾空而起，飞跃巨大的缺口。
阳光勾勒出它惊心动魄的弧线，画面在这一刻几乎凝固。
落地瞬间，巨大的撞击声和轮胎摩擦地面的尖啸声混合在一起。
最后一个镜头是亚歷克斯的特写，他脸上沾著灰尘和血跡，但眼神坚定，对著镜头喊道：“抓紧了！”
屏幕再次一黑，出现白色的粗体字：
速度即是生命。
6月10日。
《生死时速》。
最终画面定格在电影logo上，那是一个被红色闪电击中的巴士剪影。
三十秒，信息量爆炸，节奏快得让人喘不过气！
"ohmygod！！！"
安蒂娜在预告片结束的瞬间就尖叫起来，激动地抓住身旁姐姐的手臂疯狂摇晃，“你看到了吗？！多莉丝！你看到了吗？
巴士飞起来了！亚歷克斯太帅了！我的天！那眼神！那动作！我一定要看！首映日就去！”
多莉丝也被这短短的预告片衝击得有点发懵，她努力维持的冷静面具出现了裂痕，心臟因为刚才那刺激的画面还在砰砰直跳。
她咽了口口水，嘴上却还不肯完全认输：“————嗯，做得还不错。动作场面是挺刺激的————好吧，我承认，我有点兴趣了。”
“只是有点兴趣？！”
安蒂娜不依不饶：“你明明眼睛都看直了，我就说他会成功的，看到他的第一眼我就知道。”
同一时间，在洛杉磯西区的一家大型multiple影院里，今晚正是是春季档的一部合家欢电影的首映场。
放映厅里座无虚席，大多是家长带著孩子。
灯光暗下，正片开始前的贴片gg时间。
各种糖果、饮料、电子產品的gg过后，屏幕再次暗下，那段熟悉的心臟跳动声和电子乐响起。
“又来了，”
一个坐在中间位置的青少年小声对同伴说：“这预告片我这周看第三遍了，每次都觉得超带感！"
“闭嘴，专心看！”他的同伴显然也是同好。
当巴士飞跃断桥的画面出现时，整个放映厅里，不仅仅是那些期待动作片的年轻观眾，连不少陪著孩子来的父亲们都忍不住发出了低低的惊嘆声“wow！”
甚至有几个孩子也兴奋地指著屏幕：“爸爸你看！车飞起来了！”
预告片结束之后等待影片开场，但不少年轻人的话题却还停留在刚才那三十秒。
“那男的是谁？演《不可饶恕》和《吸血殭尸惊情四百年》里那个小子？”
“对，亚歷克斯·肖恩！他还是空心人”乐队的主唱！”
“牛逼！这片子看起来爽爆了！比看石头车和狮子王刺激多了！”
“6月10號是吧？记下了，到时候约一波？”
在纽约，一间狭小的公寓里，几个刚毕业不久的年轻白领正聚在一起吃外卖披萨看电视。
“换台换台，看看有没有什么好看的。”
遥控器按到了nbc频道，正好是《生死时速》预告片播出的时段。
几分钟后，披萨都忘了吃。
“我靠！这什么片子？看起来好紧张！”
“《生死时速》————主演是那个英国人？唱《creep》那个？”
“是他！没想到他演动作片也这么有型！那身特警服绝了！”
“桑德拉·布洛克开车？她不是演喜剧的吗？这次看起来不一样啊。”
“必须看！感觉是今年夏天最刺激的片子了！就冲这巴士飞跃，值回票价了！”
甚至在德克萨斯州的一个小镇汽车影院，正在放映一部老片子，但放映前的大屏幕上也滚动播放著新片预告。
当《生死时速》的预告出现时，停著的车里，不少年轻人摇下车窗，吹起了口哨。
“这才叫电影！真傢伙！”
“到时候开我的皮卡来看！把音响开到最大！”
电视gg和影院贴片的狂轰滥炸效果显著。
《生死时速》尚未上映，但其充满速度与激情的三十秒预告片已经成功地在潜在观眾心中种下了草。
二十世纪福克斯的宣传部门密切监测著舆论反响，调研显示，预告片投放后，关於《生死时速》的討论热度在青少年和年轻成人群体中急剧上升。
影院经理们的反馈也相当积极，表示贴片gg时观眾反应良好，尤其是男性青年观眾群体，询问度很高。
在芝加哥，安蒂娜已经迫不及待地开始规划首映日的活动了。
“多莉丝，我们得提前去买票！我听说到时候肯定会很多人！”
“还有將近四个月呢————”
多莉丝看著妹妹狂热的样子，无奈地摇摇头。
但这次她没有反驳，反而在心里默默计算著6月10號自己有没有空。那辆飞跃的巴士和亚歷克斯那双坚定的蓝眼睛，確实在她脑海里挥之不去。
而在马里布的別墅里，亚歷克斯刚刚结束乐队mv的拍摄工作。他打开电视想放鬆一下，恰好也看到了正在播放的《生死时速》预告片。
看著屏幕上那个熟悉又有些陌生的自己，做著那些惊险刺激的动作，听著那紧凑的剪辑和音效。
即使是他这个参与者，也不得不承认简·德·邦特把这支预告片剪得確实抓人。
莫妮卡·贝鲁奇端著一杯水走过来，靠在他身边的沙发上，也看完了预告片。
“哇哦，”
她轻轻感嘆一声“这看起来————非常厉害，亲爱的。我都紧张得手心出汗了。”
她顿了顿，侧头看著亚歷克斯，眼神中带著一丝调侃和骄傲。
“所以，你拍那个巴士飞跃的时候，真的不怕吗？”
亚歷克斯接过水杯，笑了笑，脑海中闪过当时在断桥边反覆拍摄的场景，桑德拉的紧张，导演的偏执，还有自己拍摄时候的心跳加速。
“怕？”
他喝了一口水，语气轻鬆地说道：“当然怕。但怕才刺激，不是吗？观眾买票进电影院，想看的不就是这个？”
他知道，预告片只是开胃菜。
真正的考验，是6月10日之后，观眾们走出电影院时的表情和评价。而他对那辆疯狂的巴士，以及所有为之付出努力的人，有信心。
预告片取得的反响相当不错，亚歷克斯也在今天接到了导演简·德·邦特的电话。
“福克斯影业高层已经看过內部粗剪版本了，汤森·罗斯曼对影片的成片效果很满意。”
邦特的语气透过听筒都能感受到那股兴奋劲：“他要求宣发部门以a级製作的规模来推，这部片子是福克斯今年夏天的重头戏之一。
亚歷克斯，夏天我们会震撼所有人，影迷们会为这部影片疯狂的。”
相比之下，亲身经歷过电影市场风云变幻的亚歷克斯显得冷静许多。
“最终的成败，还是要等全线公映后的票房数字说话。在这之前，我们最好別急著开香檳庆祝。”
邦特那边沉默了一下，似乎被浇了盆冷水，但很快认同道：“你说得对，伙计，稳一点好。
等到三月底，福克斯还会组织几场媒体和观眾试映会。五月初开始，密集的宣传工作就要全面启动了。
对我们所有人来说，这確实是个关键的夏天。”
亚歷克斯明白邦特的意思。
《生死时速》不是《校园风云》或者《年少轻狂》那样几百万美元成本、目標明確的青少年电影或小品文艺片。
这是一部实打实投资三千万美元的中等偏上规模商业製作，也是他亚歷克斯·肖恩首次独挑大樑、担任绝对第一男主角的商业大片。
这部影片的市场表现，將直接决定好莱坞各大製片厂未来是否愿意在他身上投入同等级別的信任和资金。
如果票房失利，他想再拿到同等级別的男一號机会，道路势必会曲折坎坷得多。
当然，他脑海中的前世记忆告诉他，这部影片本该取得巨大成功。
但问题在於，蝴蝶翅膀已经扇动，主演从基努·里维斯换成了他亚歷克斯·肖恩。影片是否还能沿著原有的轨跡爆红，成了一个未知数。
不过，亚歷克斯並不为此过度焦虑。
在他看来，事已至此，尽最大努力配合宣传，剩下的就交给观眾和市场评判。
就在《生死时速》预告片投放市场两周后，另一部由亚歷克斯参演、但角色分量截然不同的重磅作品—一《夜访吸血鬼》，也开始了它的前期宣传造势。
华纳兄弟影业的宣传策略显然经过了精心谋划。
他们没有急於发布预告片，而是选择在《好莱坞报导者》这类业內权威媒体上，率先释出了一组精心挑选的剧照。
这组剧照立刻引起了广泛关注。
其中最引人注目的是一张双人剧照，汤姆·克鲁斯饰演的莱斯特与亚歷克斯·肖恩饰演的路易斯占据了画面的左右两侧。
照片背景似乎是某个古老宫殿的阴暗角落，烛光摇曳。
汤姆·克鲁斯金髮梳理得一丝不苟，面色苍白如同大理石雕塑，嘴角噙著一抹冰冷、邪魅而充满占有欲的微笑。
那双蓝色的眼睛仿佛能穿透纸背，直视人心，充满了歷经centuries的慵懒和捕食者的危险气息。
而另一侧的亚歷克斯，染成的黑髮略显凌乱，眼神复杂地回望著莱斯特，那眼神里交织著痛苦、挣扎、一丝不易察觉的依赖以及深埋的忧鬱。
他的美貌同样惊人，却是一种截然不同的、带著脆弱感和文艺气息的俊美。
两人之间儘管没有肢体接触，但那种无声的、充满张力的对峙与纠缠感，几乎要溢出画面。
这组剧照的发布，恰到好处地引爆了话题。
无论是汤姆·克鲁斯早已稳固的巨星地位和惊人美貌，还是亚歷克斯·肖恩这位迅速崛起的音乐、电影双棲新星所带来的新鲜感，都成为了媒体和公眾討论的焦点。
华纳的宣传团队巧妙地引导著舆论，通稿和报导中频繁使用“惊人的化学反应”、“黑暗世界的致命吸引力”、“银幕上最迷人却也最危险的一对”、“超越性別的极致美学碰撞”等字眼，极力渲染两位男主角之间那种既危险又迷人的复杂关係。
这种宣传策略精准地戳中了许多观眾，尤其是女性观眾和一部分特定影迷群体的兴奋点。
那种充满禁忌感、张力十足的角色关係，在好莱坞的商业大片中並不常见，而由两位以顏值著称的男星来演绎，更是效果倍增。
芝加哥，艾利奥特家。
“哇！看看这个！”
安蒂娜指著《娱乐周刊》上转载的《夜访吸血鬼》剧照，尤其是那张著名的对视图。
“亚歷克斯和汤姆·克鲁斯！这画面————太美了！”
多莉丝正在旁边涂指甲油，闻言凑过来看了一眼。
这一看，她的目光就有点挪不开了。
她仔细端详著照片上亚歷克斯那种痛苦又迷人的神情，以及汤姆·克鲁斯那种霸道邪气的样子，不由得痴迷了。
“嗯————”
多莉丝沉吟了一下，罕见地没有立刻反驳妹妹，反而点了点头。
“这张剧照————確实很有味道。比《生死时速》里那种满身灰尘、打打杀杀的样子————更吸引人。”
“你更喜欢这个？”安蒂娜有些意外，她以为姐姐会更欣赏动作英雄形象的亚歷克斯。
“很难说更更喜欢哪个，”
多莉丝斟酌著用词，手指无意识地划过杂誌上亚歷克斯的脸。
“但这种感觉————很独特。你不觉得吗？他们两个站在一起，就有一种故事感。
亚歷克斯看起来————嗯————更需要被保护.而汤姆·克鲁斯看起来————充满控制欲。
这种组合很有意思。”
安蒂娜想起之前听到的一些风声，压低声音说：“不过我听说，他们在拍这部电影的时候关係可紧张了，好像还闹过不小的矛盾呢，根本不是剧照里看起来这样。”
没想到，多莉丝听到这个，眼睛反而更亮了一些，嘴角甚至勾起一丝奇妙的笑容。
“真的？有矛盾？”
“是啊，好像是为了戏份什么的————据说吵得很厉害。”安蒂娜补充道。
“哦————”
多莉丝拖长了声音，再次看向那幅剧照，眼神变得更加深邃和玩味。
“那就————更有意思了。想想看，现实中彼此不对付，却要在电影里演绎出如此————复杂纠葛的关係。
这种反差，这种戏剧性————难道不让人觉得更带劲吗？这简直比电影本身还像电影。”
安蒂娜眨了眨眼，有点跟不上姐姐的思路了：“啊？你的想法好奇怪哦。”
“你不懂，”
多莉丝高深莫测地笑了笑，小心地吹著未乾的指甲油，“这种————嗯————对手戏”之外的对手戏”，才最考验演技，也最吸引人。
华纳这宣传照选得真好。”
恰在此时，电视上娱乐新闻节目也报导了《夜访吸血鬼》发布剧照的消息，並插播了原著作者兼本片编剧安妮·赖斯接受採访的片段。
镜头前，安妮·赖斯显然对电影的选角非常满意，至少在当前宣传期是如此。
她面对镜头，语气热情而肯定。
“当我第一次看到汤姆穿上戏服，化好妆，出现在镜头前时，我几乎要停止呼吸。
他就是莱斯特，那个我笔下骄傲、残忍、迷人又孩子气的吸血鬼莱斯特—德—利昂柯特，他从书页里走出来了！
而亚歷克斯————”
她顿了顿，脸上露出讚赏的表情：“他赋予了路易斯一种我未曾完全预料到的深度和脆弱感。
那种內心的挣扎、道德的拷问、对永恒生命的厌倦与痛苦，都被他通过那双眼睛表达得淋漓尽致。
汤姆和亚歷克斯，他们之间的互动————完美捕捉到了莱斯特与路易斯之间那种充满爱恨、依赖与背叛的复杂情感。
这就是我创作时脑海中想像的模样，甚至更好。”
安妮·赖斯的这番背书，无疑为影片的质量和选角的准確性增添了沉重的砝码。
她的书迷群体庞大且忠诚，她的认可极大地调动了原著粉丝对电影版的期待。
报导的最后，主持人宣布：“华纳兄弟影业已正式宣布，由尼尔·乔丹执导，汤姆·克鲁斯、
亚歷克斯·肖恩、克斯汀·邓斯特主演的《夜访吸血鬼》，定於今年十一月十一日，与观眾见面。”
消息一出，无疑又给这场前期宣传添了一把火。
十一月十一日，这个档期显然瞄准了颁奖季的前哨，也显示出华纳对影片品质的信心。
亚歷克斯看著电视上的报导，以及手边杂誌那幅巨大的剧照，心情有些复杂。
他不得不承认，华纳的宣传团队非常专业且高效，精准地抓住了营销点。
汤姆·克鲁斯虽然和他有私怨，但在配合宣传、製造话题方面，绝对是顶级巨星的水准。
这种“相爱相杀”的氛围被营造得如此到位，甚至连安妮·赖斯都下场助力。
这波操作，確实让《夜访吸血鬼》未映先热，关注度甚至一度压过了正处於宣传初期、靠硬核动作场面吸引眼球的《生死时速》。
两种截然不同的风格，两个截然不同的亚歷克斯·肖恩，在这个夏天和即將到来的秋冬，將接连接受市场的检验。
电话响起，是菲娜·科恩打来的。
“看到新闻了？”菲娜的声音一如既往地冷静干练。
“嗯，华纳这波宣传攻势很猛。”亚歷克斯回答。
“很好的曝光，”
菲娜简洁地评价：“维持了你的热度，而且吸引了不同口味的观眾群体。
这对你没坏处。接下来配合好福克斯这边的《生死时速》宣传，两部电影，两种形象，让所有人看看你的可塑性。”
亚歷克斯放下电话，深吸一口气。
没错，1994年，註定是他职业生涯中至关重要的一年。
从夏天到冬天，从动作英雄到忧鬱吸血鬼，他將在好莱坞这个巨大的舞台上，上演连台好戏。
而票房和口碑，將是最终的裁判。
在亚歷克斯·肖恩忙著专辑的音乐录影带製作之时，由他担任男一號主演的《生死时速》正式宣布定档於6月10日。
这个日期是传统的暑期档，竞爭可谓非常激烈。
《生死时速》前有环球影业的《摩登原始人》，后有迪士尼的《狮子王》，可谓是两面夹击。
不过二干世纪福克斯选择在这个档期上映，显然是考虑到前后这两部影片都是动画电影，和《生死时速》的受眾有所区別。
喜欢看动作片的影迷，不一定会喜欢动画电影，动画电影更多的受眾是家庭。而动作片的受眾更多是年轻且未曾成家的影迷们。
既然档期已经定下，《生死时速》的宣发就开始紧锣密鼓的准备起来。
导演简·德·邦特剪辑了一支三十秒的预告片，被二干世纪福克斯影业投放在各大电视台做宣传。
此外，这些预告片也登陆了各大院线，作为影片开场之前的gg，从而吸引那些走进电影院，对影片感兴趣的潜在影迷。
而预告片当中，最精彩的毫无疑问是桑德拉·布洛克驾驶大巴车飞跃断桥的戏份。
芝加哥，艾利奥特家中，安蒂娜·艾利奥特和多莉丝·艾利奥特两姐妹守著家里的电视机。
“我听玛丽亚说，那段预告片，就在这个时段播出。”安蒂娜说著自己从好姐妹那里得来的情报。
她显得很兴奋：“玛丽亚说，预告片里的亚歷克斯超级酷。
啊啊啊！！！
我好期待！！！”
相比妹妹，多莉丝倒是显得很淡定：“冷静，安蒂娜，我们还不知道电影是什么样的。”
“难道你不会去电影院支持这部电影吗？”安蒂娜问道。
就在这时，电视机里正在播放的情景喜剧突然中断，画面一黑，隨即传来一阵急促而富有节奏感的配乐，伴隨著心臟剧烈跳动般的“咚咚”声。
“来了来了！”安蒂娜猛地从沙发上坐直，眼睛死死盯住屏幕。
屏幕中央，二十世纪福克斯的探照灯標誌一闪而过。
紧接著，画面快速切换。
亚歷克斯·肖恩饰演的杰克警官，身穿黑色特警作战服，眼神锐利，举枪瞄准，侧脸线条冷硬。
一辆红色巴士在洛杉磯的高速公路上疯狂疾驰，车窗內隱约可见惊慌失措的人影。
一个特写镜头：巴士底盘下，一个复杂的炸弹装置上，红色的数字飞速跳动：50——49——48——
桑德拉·布洛克饰演的安妮，一头汗水，双手紧紧抓著巨大的方向盘，脸上满是惊恐和决绝。
亚歷克斯的声音低沉而紧迫，画外音响起：“时速低於50英里，炸弹就会爆炸。保持速度，相信我！”
画面切换到巴士內部，乘客尖叫，亚歷克斯努力维持秩序，一拳击倒一个试图捣乱的乘客，动作乾净利落。
最震撼的一幕来了：伴隨著激昂的鼓点，那辆红色的巴士在一个巨大的断桥前腾空而起，飞跃巨大的缺口。
阳光勾勒出它惊心动魄的弧线，画面在这一刻几乎凝固。
落地瞬间，巨大的撞击声和轮胎摩擦地面的尖啸声混合在一起。
最后一个镜头是亚歷克斯的特写，他脸上沾著灰尘和血跡，但眼神坚定，对著镜头喊道：“抓紧了！”
屏幕再次一黑，出现白色的粗体字：
速度即是生命。
6月10日。
《生死时速》。
最终画面定格在电影logo上，那是一个被红色闪电击中的巴士剪影。
三十秒，信息量爆炸，节奏快得让人喘不过气！
"ohmygod！！！"
安蒂娜在预告片结束的瞬间就尖叫起来，激动地抓住身旁姐姐的手臂疯狂摇晃，“你看到了吗？！多莉丝！你看到了吗？
巴士飞起来了！亚歷克斯太帅了！我的天！那眼神！那动作！我一定要看！首映日就去！”
多莉丝也被这短短的预告片衝击得有点发懵，她努力维持的冷静面具出现了裂痕，心臟因为刚才那刺激的画面还在砰砰直跳。
她咽了口口水，嘴上却还不肯完全认输：“————嗯，做得还不错。动作场面是挺刺激的————好吧，我承认，我有点兴趣了。”
“只是有点兴趣？！”
安蒂娜不依不饶：“你明明眼睛都看直了，我就说他会成功的，看到他的第一眼我就知道。”
同一时间，在洛杉磯西区的一家大型multiple影院里，今晚正是是春季档的一部合家欢电影的首映场。
放映厅里座无虚席，大多是家长带著孩子。
灯光暗下，正片开始前的贴片gg时间。
各种糖果、饮料、电子產品的gg过后，屏幕再次暗下，那段熟悉的心臟跳动声和电子乐响起。
“又来了，”
一个坐在中间位置的青少年小声对同伴说：“这预告片我这周看第三遍了，每次都觉得超带感！"
“闭嘴，专心看！”他的同伴显然也是同好。
当巴士飞跃断桥的画面出现时，整个放映厅里，不仅仅是那些期待动作片的年轻观眾，连不少陪著孩子来的父亲们都忍不住发出了低低的惊嘆声“wow！”
甚至有几个孩子也兴奋地指著屏幕：“爸爸你看！车飞起来了！”
预告片结束之后等待影片开场，但不少年轻人的话题却还停留在刚才那三十秒。
“那男的是谁？演《不可饶恕》和《吸血殭尸惊情四百年》里那个小子？”
“对，亚歷克斯·肖恩！他还是空心人”乐队的主唱！”
“牛逼！这片子看起来爽爆了！比看石头车和狮子王刺激多了！”
“6月10號是吧？记下了，到时候约一波？”
在纽约，一间狭小的公寓里，几个刚毕业不久的年轻白领正聚在一起吃外卖披萨看电视。
“换台换台，看看有没有什么好看的。”
遥控器按到了nbc频道，正好是《生死时速》预告片播出的时段。
几分钟后，披萨都忘了吃。
“我靠！这什么片子？看起来好紧张！”
“《生死时速》————主演是那个英国人？唱《creep》那个？”
“是他！没想到他演动作片也这么有型！那身特警服绝了！”
“桑德拉·布洛克开车？她不是演喜剧的吗？这次看起来不一样啊。”
“必须看！感觉是今年夏天最刺激的片子了！就冲这巴士飞跃，值回票价了！”
甚至在德克萨斯州的一个小镇汽车影院，正在放映一部老片子，但放映前的大屏幕上也滚动播放著新片预告。
当《生死时速》的预告出现时，停著的车里，不少年轻人摇下车窗，吹起了口哨。
“这才叫电影！真傢伙！”
“到时候开我的皮卡来看！把音响开到最大！”
电视gg和影院贴片的狂轰滥炸效果显著。
《生死时速》尚未上映，但其充满速度与激情的三十秒预告片已经成功地在潜在观眾心中种下了草。
二十世纪福克斯的宣传部门密切监测著舆论反响，调研显示，预告片投放后，关於《生死时速》的討论热度在青少年和年轻成人群体中急剧上升。
影院经理们的反馈也相当积极，表示贴片gg时观眾反应良好，尤其是男性青年观眾群体，询问度很高。
在芝加哥，安蒂娜已经迫不及待地开始规划首映日的活动了。
“多莉丝，我们得提前去买票！我听说到时候肯定会很多人！”
“还有將近四个月呢————”
多莉丝看著妹妹狂热的样子，无奈地摇摇头。
但这次她没有反驳，反而在心里默默计算著6月10號自己有没有空。那辆飞跃的巴士和亚歷克斯那双坚定的蓝眼睛，確实在她脑海里挥之不去。
而在马里布的別墅里，亚歷克斯刚刚结束乐队mv的拍摄工作。他打开电视想放鬆一下，恰好也看到了正在播放的《生死时速》预告片。
看著屏幕上那个熟悉又有些陌生的自己，做著那些惊险刺激的动作，听著那紧凑的剪辑和音效。
即使是他这个参与者，也不得不承认简·德·邦特把这支预告片剪得確实抓人。
莫妮卡·贝鲁奇端著一杯水走过来，靠在他身边的沙发上，也看完了预告片。
“哇哦，”
她轻轻感嘆一声“这看起来————非常厉害，亲爱的。我都紧张得手心出汗了。”
她顿了顿，侧头看著亚歷克斯，眼神中带著一丝调侃和骄傲。
“所以，你拍那个巴士飞跃的时候，真的不怕吗？”
亚歷克斯接过水杯，笑了笑，脑海中闪过当时在断桥边反覆拍摄的场景，桑德拉的紧张，导演的偏执，还有自己拍摄时候的心跳加速。
“怕？”
他喝了一口水，语气轻鬆地说道：“当然怕。但怕才刺激，不是吗？观眾买票进电影院，想看的不就是这个？”
他知道，预告片只是开胃菜。
真正的考验，是6月10日之后，观眾们走出电影院时的表情和评价。而他对那辆疯狂的巴士，以及所有为之付出努力的人，有信心。
预告片取得的反响相当不错，亚歷克斯也在今天接到了导演简·德·邦特的电话。
“福克斯影业高层已经看过內部粗剪版本了，汤森·罗斯曼对影片的成片效果很满意。”
邦特的语气透过听筒都能感受到那股兴奋劲：“他要求宣发部门以a级製作的规模来推，这部片子是福克斯今年夏天的重头戏之一。
亚歷克斯，夏天我们会震撼所有人，影迷们会为这部影片疯狂的。”
相比之下，亲身经歷过电影市场风云变幻的亚歷克斯显得冷静许多。
“最终的成败，还是要等全线公映后的票房数字说话。在这之前，我们最好別急著开香檳庆祝。”
邦特那边沉默了一下，似乎被浇了盆冷水，但很快认同道：“你说得对，伙计，稳一点好。
等到三月底，福克斯还会组织几场媒体和观眾试映会。五月初开始，密集的宣传工作就要全面启动了。
对我们所有人来说，这確实是个关键的夏天。”
亚歷克斯明白邦特的意思。
《生死时速》不是《校园风云》或者《年少轻狂》那样几百万美元成本、目標明確的青少年电影或小品文艺片。
这是一部实打实投资三千万美元的中等偏上规模商业製作，也是他亚歷克斯·肖恩首次独挑大樑、担任绝对第一男主角的商业大片。
这部影片的市场表现，將直接决定好莱坞各大製片厂未来是否愿意在他身上投入同等级別的信任和资金。
如果票房失利，他想再拿到同等级別的男一號机会，道路势必会曲折坎坷得多。
当然，他脑海中的前世记忆告诉他，这部影片本该取得巨大成功。
但问题在於，蝴蝶翅膀已经扇动，主演从基努·里维斯换成了他亚歷克斯·肖恩。影片是否还能沿著原有的轨跡爆红，成了一个未知数。
不过，亚歷克斯並不为此过度焦虑。
在他看来，事已至此，尽最大努力配合宣传，剩下的就交给观眾和市场评判。
就在《生死时速》预告片投放市场两周后，另一部由亚歷克斯参演、但角色分量截然不同的重磅作品—一《夜访吸血鬼》，也开始了它的前期宣传造势。
华纳兄弟影业的宣传策略显然经过了精心谋划。
他们没有急於发布预告片，而是选择在《好莱坞报导者》这类业內权威媒体上，率先释出了一组精心挑选的剧照。
这组剧照立刻引起了广泛关注。
其中最引人注目的是一张双人剧照，汤姆·克鲁斯饰演的莱斯特与亚歷克斯·肖恩饰演的路易斯占据了画面的左右两侧。
照片背景似乎是某个古老宫殿的阴暗角落，烛光摇曳。
汤姆·克鲁斯金髮梳理得一丝不苟，面色苍白如同大理石雕塑，嘴角噙著一抹冰冷、邪魅而充满占有欲的微笑。
那双蓝色的眼睛仿佛能穿透纸背，直视人心，充满了歷经centuries的慵懒和捕食者的危险气息。
而另一侧的亚歷克斯，染成的黑髮略显凌乱，眼神复杂地回望著莱斯特，那眼神里交织著痛苦、挣扎、一丝不易察觉的依赖以及深埋的忧鬱。
他的美貌同样惊人，却是一种截然不同的、带著脆弱感和文艺气息的俊美。
两人之间儘管没有肢体接触，但那种无声的、充满张力的对峙与纠缠感，几乎要溢出画面。
这组剧照的发布，恰到好处地引爆了话题。
无论是汤姆·克鲁斯早已稳固的巨星地位和惊人美貌，还是亚歷克斯·肖恩这位迅速崛起的音乐、电影双棲新星所带来的新鲜感，都成为了媒体和公眾討论的焦点。
华纳的宣传团队巧妙地引导著舆论，通稿和报导中频繁使用“惊人的化学反应”、“黑暗世界的致命吸引力”、“银幕上最迷人却也最危险的一对”、“超越性別的极致美学碰撞”等字眼，极力渲染两位男主角之间那种既危险又迷人的复杂关係。
这种宣传策略精准地戳中了许多观眾，尤其是女性观眾和一部分特定影迷群体的兴奋点。
那种充满禁忌感、张力十足的角色关係，在好莱坞的商业大片中並不常见，而由两位以顏值著称的男星来演绎，更是效果倍增。
芝加哥，艾利奥特家。
“哇！看看这个！”
安蒂娜指著《娱乐周刊》上转载的《夜访吸血鬼》剧照，尤其是那张著名的对视图。
“亚歷克斯和汤姆·克鲁斯！这画面————太美了！”
多莉丝正在旁边涂指甲油，闻言凑过来看了一眼。
这一看，她的目光就有点挪不开了。
她仔细端详著照片上亚歷克斯那种痛苦又迷人的神情，以及汤姆·克鲁斯那种霸道邪气的样子，不由得痴迷了。
“嗯————”
多莉丝沉吟了一下，罕见地没有立刻反驳妹妹，反而点了点头。
“这张剧照————確实很有味道。比《生死时速》里那种满身灰尘、打打杀杀的样子————更吸引人。”
“你更喜欢这个？”安蒂娜有些意外，她以为姐姐会更欣赏动作英雄形象的亚歷克斯。
“很难说更更喜欢哪个，”
多莉丝斟酌著用词，手指无意识地划过杂誌上亚歷克斯的脸。
“但这种感觉————很独特。你不觉得吗？他们两个站在一起，就有一种故事感。
亚歷克斯看起来————嗯————更需要被保护.而汤姆·克鲁斯看起来————充满控制欲。
这种组合很有意思。”
安蒂娜想起之前听到的一些风声，压低声音说：“不过我听说，他们在拍这部电影的时候关係可紧张了，好像还闹过不小的矛盾呢，根本不是剧照里看起来这样。”
没想到，多莉丝听到这个，眼睛反而更亮了一些，嘴角甚至勾起一丝奇妙的笑容。
“真的？有矛盾？”
“是啊，好像是为了戏份什么的————据说吵得很厉害。”安蒂娜补充道。
“哦————”
多莉丝拖长了声音，再次看向那幅剧照，眼神变得更加深邃和玩味。
“那就————更有意思了。想想看，现实中彼此不对付，却要在电影里演绎出如此————复杂纠葛的关係。
这种反差，这种戏剧性————难道不让人觉得更带劲吗？这简直比电影本身还像电影。”
安蒂娜眨了眨眼，有点跟不上姐姐的思路了：“啊？你的想法好奇怪哦。”
“你不懂，”
多莉丝高深莫测地笑了笑，小心地吹著未乾的指甲油，“这种————嗯————对手戏”之外的对手戏”，才最考验演技，也最吸引人。
华纳这宣传照选得真好。”
恰在此时，电视上娱乐新闻节目也报导了《夜访吸血鬼》发布剧照的消息，並插播了原著作者兼本片编剧安妮·赖斯接受採访的片段。
镜头前，安妮·赖斯显然对电影的选角非常满意，至少在当前宣传期是如此。
她面对镜头，语气热情而肯定。
“当我第一次看到汤姆穿上戏服，化好妆，出现在镜头前时，我几乎要停止呼吸。
他就是莱斯特，那个我笔下骄傲、残忍、迷人又孩子气的吸血鬼莱斯特—德—利昂柯特，他从书页里走出来了！
而亚歷克斯————”
她顿了顿，脸上露出讚赏的表情：“他赋予了路易斯一种我未曾完全预料到的深度和脆弱感。
那种內心的挣扎、道德的拷问、对永恒生命的厌倦与痛苦，都被他通过那双眼睛表达得淋漓尽致。
汤姆和亚歷克斯，他们之间的互动————完美捕捉到了莱斯特与路易斯之间那种充满爱恨、依赖与背叛的复杂情感。
这就是我创作时脑海中想像的模样，甚至更好。”
安妮·赖斯的这番背书，无疑为影片的质量和选角的准確性增添了沉重的砝码。
她的书迷群体庞大且忠诚，她的认可极大地调动了原著粉丝对电影版的期待。
报导的最后，主持人宣布：“华纳兄弟影业已正式宣布，由尼尔·乔丹执导，汤姆·克鲁斯、
亚歷克斯·肖恩、克斯汀·邓斯特主演的《夜访吸血鬼》，定於今年十一月十一日，与观眾见面。”
消息一出，无疑又给这场前期宣传添了一把火。
十一月十一日，这个档期显然瞄准了颁奖季的前哨，也显示出华纳对影片品质的信心。
亚歷克斯看著电视上的报导，以及手边杂誌那幅巨大的剧照，心情有些复杂。
他不得不承认，华纳的宣传团队非常专业且高效，精准地抓住了营销点。
汤姆·克鲁斯虽然和他有私怨，但在配合宣传、製造话题方面，绝对是顶级巨星的水准。
这种“相爱相杀”的氛围被营造得如此到位，甚至连安妮·赖斯都下场助力。
这波操作，確实让《夜访吸血鬼》未映先热，关注度甚至一度压过了正处於宣传初期、靠硬核动作场面吸引眼球的《生死时速》。
两种截然不同的风格，两个截然不同的亚歷克斯·肖恩，在这个夏天和即將到来的秋冬，將接连接受市场的检验。
电话响起，是菲娜·科恩打来的。
“看到新闻了？”菲娜的声音一如既往地冷静干练。
“嗯，华纳这波宣传攻势很猛。”亚歷克斯回答。
“很好的曝光，”
菲娜简洁地评价：“维持了你的热度，而且吸引了不同口味的观眾群体。
这对你没坏处。接下来配合好福克斯这边的《生死时速》宣传，两部电影，两种形象，让所有人看看你的可塑性。”
亚歷克斯放下电话，深吸一口气。
没错，1994年，註定是他职业生涯中至关重要的一年。
从夏天到冬天，从动作英雄到忧鬱吸血鬼，他將在好莱坞这个巨大的舞台上，上演连台好戏。
而票房和口碑，將是最终的裁判。